El 31 de desembre de 2015, el líder de Green Day, Billie Joe Armstrong, va enviar un tuit rar. Ell va escriure , la meva missió per al 2016? destruir per sempre la frase 'pop-punk'. Va ser un tret escoltat per Internet, amb la intenció d'iniciar la seva pròpia revolució. Vuit mesos després, Green Day va anunciar Ràdio Revolució , el primer disc de la banda en quatre anys, i un disc escrit amb l'objectiu de desfer-se del significant de gènere que van servir per popularitzar-lo més que cap altra banda. (Blink-182 s'acosta, però sense BJA i tripulació, no hi hauria Coses petites , cap pop-punk tal com el coneixem avui.) Green Day no s'han eliminat completament del terme amb guionet, però en Ràdio Revolució , serveixen per complicar-ho.
El 2012, Green Day va llançar un trio de llargs llargs: ¡¡ Un! , ¡¡ Dos!, ¡¡ Tres! L'oferta massa ambiciosa semblava ser simptomàtic dels intents interminables d'Armstrong de reinvenció. Després de l'èxit de la seva òpera rock el 2004 Idiota Americà , Billie i la banda van sentir pressió per fer alguna cosa gran i innovadora quan la resta del món, és a dir, la ràdio rock, semblava perdre l'interès per la música basada en guitarra. Es va convertir en una obsessió a costa de la salut de Billie Joe. Va patir una espiral en l'abús d'alcohol, després de les píndoles, i es va veure obligat a registrar-se a rehabilitació després d'un una fusió difícil de veure als premis iHeartRadio 2012. Green Day s'havien cremat.
Ara quatre anys sobri, Billie Joe es va proposar tornar al bàsic amb el 12è àlbum d'estudi de la seva banda, un baixista Mike Dirnt. detallat a Roca que roda com si escrivim de la mateixa manera que si pracíssim [el seu segon àlbum, el 1992] Kerplunk … sense pensar-ho així. A l'era moderna, és inusual pensar en Green Day llançant un àlbum sense truc; el truc és el que va canonitzar. Idiota Americà —però abans que Dubya prengués el càrrec, la banda va evitar en gran mesura l'autoseriositat. Ràdio Revolució aconsegueix fer les dues coses: hi ha crítica cultural, però també hi ha una certa bogeria alegre al disc (de Bouncing Off the Wall:És tot el que vull i vull ser lliure / Teniu Satanàs muntant al meu costat / Perquè tots som monstres / I us donarem l'espatlla). Aquest últim estat d'ànim és un element que semblava haver oblidat durant uns anys allà.
Ràdio Revolució s'obre amb Somewhere Now, una cançó popular americana afectada que Armstrong comença amb I'm running late to somewhere ara que no vull ser, potser una crítica a la mundanitat, l'estil de vida laboral de 9 a 5 contra el qual s'ha criticat històricament. , o potser alguna cosa molt més autodestructiva: una aversió al tractament. Quan la cançó arriba al cor, canta: Tots grans i medicats, arribant a algun tipus d'entesa amb tots dos. Musicalment, la cançó se sent com el Who-gone-Hot Topic, una combinació cacofònica d'alts i baixos que alhora reflecteixen i distreuen la narrativa de la cançó.
Bang Bang, el següent tema i el primer senzill de l'àlbum, té més direcció: els Green Day són els més pesats aquí i Armstrong canta des de la perspectiva d'un tirador de masses: Bang bang, give me fame / Shoot me up to entertain / Sóc un noi solitari semiautomàtic / Estàs mort / Estic ben alimentat. És insensible i colpeja a prop de casa, digne d'esgarrifança només en el camí Idiota Americà va ser quan es va llançar per primera vegada, massa melòdic i incòmode d'escoltar, fonamentalment massa aviat.
Revolution Radio, la cançó que porta el títol de l'àlbum, atrapa a Green Day mostrant la seva versió més madura del pop-punk. Aquí no hi ha pallissa al voltant del bosc: els acords de potència ascendents s'executen tant amb el palmell de la mà com, d'altra banda, Armstrong fa referència al moviment Black Lives Matter, cantant un símil d'Arms amunt al cel com voleu testimoniar. Say Goodbye segueix aquesta tradició sociopolítica amb cops de mans distorsionats directament des de Nashville. Post- Idiota Americà Green Day està obsessionat amb la injustícia, tant interna com socialment; la cançó no té por d'abordar el problema dels Estats Units amb la raça, centrant-se en imatges de vehicles blindats baixant sobre Ferguson . El punk rock sempre ha destacat mirant cap a l'exterior, però el pop-punk no tant: és una forma de música gatet-corner a emo, on les narracions se centren més habitualment en l'interior, tractant les relacions interpersonals i similars. Green Day divideix la diferència entre tots dos, amb cançons sobre la societat moderna i lluites contra l'addicció.
El pop-punk tampoc ha estat mai un gènere conegut per les seves balades poderoses i, irònicament, és un estil de composició en el qual sempre ha destacat Green Day. Per aquest motiu, Outlaws és una sorpresa Ràdio Revolució destaca, recordant alguns dels delicats moments influenciats per Queen de My Chemical Romance La desfilada negra —música sensible que se sent gran.
La resta del registre varia: Bouncing Off the Wall podria ser un Idiota Americà Cara B. Too Dumb to Die recorda We've Had Enough d'Alkaline Trio, Armstrong actuant als àmbits més baixos del seu registre. Forever Now és la cançó més ambiciosa del disc, que arriba als set minuts amb mini-moments a la Jesús del suburbi. Green Day demana la revolució, però fes-ho de manera atenuada: es mou la línia entre el desig de fer alguna cosa i la frustració d'intentar esbrinar com fer-ho.
Quan Billie Joe va escriure que volia destruir la frase 'pop-punk' per sempre, el seu atac va ser específic per al verbiatge. No hi ha res de dolent amb un gènere sempre que els músics que ho fan es neguin a tocar el sostre, sempre que ignorin els tipus de limitacions sonores que solen prescriure el pop-punk. És difícil pensar que Green Day hagi considerat alguna vegada mantenir-se fidel a un estil de música en particular: els seus èxits del segle XXI han pres diverses formes, com ara un musical de Broadway i una pel·lícula de HBO que s'estrenarà aviat , això és clar: ara parlen molt més del missatge. Ràdio Revolució és pop-punk i no és pop-punk. Potser Armstrong necessita trobar una paraula nova per a això.